LA DANZA CREATIVA
Castañeda, B. Raquel.
En
el mundo de la danza existen muchos aspectos y características que la hacen
única. Dentro de ellas existen tipos de danza como:
- Danza Folklórica
- Danza Estampa
- Danza clásica
- Danza Contemporánea.
- Danza Creativa
- Danza Popular
En este caso se hablará de la danza creativa, donde según mi experiencia quedará claro que ella nos enseña, ayuda, fortalece no sólo como personas sino también como artistas dedicados y apasionados a la danza.
La danza
creativa es la oportunidad de poder expresar nuestras emociones en movimiento
de manera concreta o abstracta.
Al ejecutar movimientos específicos, pasos,
intensidad, niveles y demás nos permite ir creando a medida de lo que vamos sintiendo. Cabe
resaltar que este sentimiento parte de todo lo que hemos visto o vivido antes,
de los recuerdos y momentos que captura y o memoriza el cerebro, luego ello se
ve reflejado en nuestro responder, actuar y vivir.
Es por eso que la danza creativa se trabaja como propia, es el creador y lo creado en acción.
El encuentro con la danza transforma el sentido de uno mismo, en todas las edades, desde bebés hasta ancianos y personas de diferentes grupos, porque los ejercicios prácticos permiten la comprensión y acpetación mutua.
Es importante recalcar que no existen reglas como tal ya que interrumpiría la improvisación de la persona, hay totalmente libertad e imaginación y esta última no tiene límites.
Algunos piensan que la danza creativa tiene que ser danza contemporánea debido a que comparte uno de las bases el cual es la improvisación, pero la realidad es que son muy distintas ya que la danza contemporánea tiene una serie de reglas, que no tiene la danza creativa.
Esta se vuelve una gran herramienta para los artistas al igual que para los docentes
que deben saber cómo hacer que el danzante aterrice, interiorice, explore,
imagine, piense y se familiarice con un tema, ahora para realizar una danza
creativa es necesario que el aprendiz pase por diferentes procesos, El danzante
aprenderá a desenvolverse mediante tips y pautas dadas por el docente o
experimentadas por cuenta propia.
como:
- Improvización: para poder realizar la improvisación se tiene que dar a partir de un conocimiento previo, no nace de la nada.
- Conciencia corporal: Es aprender a conocerse uno mismo como ser vivo y valorarlo como nuestra herramienta de trabajo para la danza.
- El ritmo: Es la combinación de sonidos, silencios, patrones, armonías y o palabras de un expresión artísticas.
- Expresión: Es la forma de comunicación más antigua, por medio de este podemos
proyectar y enseñar emociones, gestos, sensaciones, etc.
Cuando danzamos una danza que nos han enseñado nos basamos en contenidos, una
historia general, en la práctica de ciertos movimientos y tener un contexto en
específico para poder desenvolvernos, sin embargo, con la danza creativa
requerimos de experiencias propias, es decir puede ser libre, la danza fusión.
OBJETIVOS DE LA DANZA
- Trabajar la memoria corporal: la conservación del pasado, el prendimiento o conciencia del presente y la expectación del futuro.
- memoria emocional: Las emociones son procesos neuroquímicos y cognitivos relacionados con la mente, con nuestra voluntad, conciencia, atención, perspectiva, memoria e imaginación. Estas son sustancias químicas que producen impresiones o recuerdos que quedan grabados, todo ello ocurre mientras danzamos a conciencia.la base del trabajo de un danzante es brotar sus sentimientos, de este parte un recuerdo, una acción, se trabaja en base a experiencias propias.
- memoria musical: siempre tuvo como objetivo hacer gozar y tocar al oyente con una expresión de sentimientos, pensamiento y acontecimientos.
- Avivar nuestro ritmo y música interior, integrarnos con diferentes formas de artes de manera divertida y significativa.
- Gana conciencia espacial.
- Promueve la confianza personal, la creatividad, la imaginación, y más.
A continuación les compartiré un video corto de danza creativa como experiencia propia donde se da el desarrollo de la imaginación material de los nuevos movimientos inspiradores.
https://youtu.be/XPlOCBNiuEk
Culminado lo expuesto con la danza creativa: podemos confirmar que el danzar es más que un cuerpo en movimiento. Recordemos que la danza es un arte y el arte siempre viene con un mensaje y una expresión por transmitir.
Referencias:
Alcides, C. (2014) Scribd.
Alarcón, M. (2009) A parte rei Revista de filosofía
Roca, G. Ana (2015) Universidad del Pais Vasco.
https://addi.ehu.es/handle/10810/45368
Interesante informacion sobre la danza creativa!
ResponderBorrarMuy buena información sobre la danza creativa, bien como dice en el artículo es permitir que el artista en este caso el danzante pueda crear a través del ritmo, tiempo o letra de la musica, pueda utilizar su imaginación, y como este tipo de Danza Creativa es sin reglas y uno mismo como artista pueda uno imaginar y utilizar su mente para crear a través de la musica, me gusto la información que se brinda, esto ayudara también a que las personas puedan poner en practica y saber un poco más y como se dice a veces algunos piensan que debe ser Danza Contemporánea, pero no, porque esta es libre de reglas que seguir, esta información también ayudara a que ya no se siga con esa idea o duda de que ¿Por qué no es Danza Contemporánea?
ResponderBorrarMe parecio bastante interesante y sobre todo importante, no mucha gente sabe de esto. Como dice en el artículo, la danza es un arte que nos permite expresar lo que sentimos y vivimos, e incluso lo que pensamos, también me parece interesante las diferencias que existen con la danza contemporánea, debido a que está es un poco más estricta y sigue una serie de normas, que no quiere decir que este mal, sin embargo no nos permite experimentar la libertad y la improvisación que tenemos con la danza creativa
ResponderBorrar